Логотип скейтборд-компании – это не только узнаваемый значок, помогающий идентифицировать компанию.
Зачастую, лого бренда четко и метко выражает имидж, дух, концепцию и позицию «конторы», становясь таким же культом, как и сам бренд.
По нему определяют «своих», его носят везде, даже на своем теле, выражая солидарность.
“Коровые” скейт-компании практически не подвержены такой напасти, как ребрендинг, весьма популярной в «большом бизнесе».
Наоборот, с годами, культовые логотипы становятся своеобразными «метками» в истории скейтбординга.
Ранние семидесятые, вертикальные восьмидесятые, революционные девяностые и стильные нулевые.
Каждая из страниц книги по истории мирового скейтбординга отмечена как культовыми скейтерами и «конторами», так и иконоподобными логотипами.
Конец восьмидесятых годов прошлого века. Париж, Франция.
Группа подростков на скейтбордах, известная, как Thrashers, фигурирует в сюжете одного из телевизионных каналов.
Все — по классике жанра: агрессивный уличный скейтбординг в лучших традициях Натаса Каупаса и Bones Brigade, первые флипы и рейл-слайды и техничный фристайл на фоне Эйфелевой башни.
Интересный во всех аспектах сюжет, характеризующий французскую скейтборд-сцену четвертьвековой давности.
Интересная новость пришла из Южной Америки.
Uretano no Asfalto — полнометражный документальный фильм о зарождении скейтбординга в Бразилии.
Сан Паоло середины семидесятых годов прошлого века: “полиуретановая революция” в скейтбординге как мощный взрыв, давший толчок в развитии скейтбординга не только в США, но и в Бразилии.
Масса архивных кадров, интервью и монологи Wave Boys, эдаких бразильских “Z-Boys” — тех, благодаря кому зарождался и формировался скейтбординг этой страны.
В общем, настоящий подарок всем тем, кому интересна история мирового скейтбординга.
Мало кто знает, что ровно четверть века назад, на подростковом тв-канале Nikelodion стартовала передача SK8-TV, ориентированная именно на скейтеров.
1990 год — предвестник революции в скейтбординге, когда верт еще не был мертв, а стрит уже занимал позиции, шейпы досок имели богатый диапазон, а скейтеры носили яркие майки и бермуды. В общем, чистейшая Калифорния.
Кстати, “штаб-квартира” располагалась в Pink Motel (Sun Valley, California), славящимся шикарнейшим пулом.
Передача представляла собой смесь интервью с известными и подающими надежды скейтерами, обзоров новинок скейт-индустрии, рассказывала о культовых спотах, правильной музыке и т.д.
В общем, это был отличный получасовой контент, заменявший скейтерам 90-ых интернет.
За свою историю скейтбординг не раз переживал взлеты и падения. Одним из периодов, когда его практически похоронили, стало начало 90-х. В этом интервью, опубликованном в онлайн-журнале “Jenkem”, легендарный скейтер, с чьим именем у многих до сих пор ассоциируется скейтбординг, Тони Хоук рассказывает о том, как ему удалось пережить это тяжелое время.
Было время в начале 90-х, когда тебя перестали ценить как про. Хотя еще в каком-то 1987 ты получал баснословные деньги – 20 000 $ ежемесячно. Когда ты понял, что все идет по наклонной?
Мы продолжаем серию повествований о таком явлении, как скейтбординг в советском кинематографе и предлагаем вам очередной небольшой экскурс во времена Советского Союза и роликовых досок производства СССР.
В 1988 году на широкие экраны Советского Союза вышел фильм «Приморский Бульвар». Эксцентричная комедия про «влюбленного штукатура» (актер Александр Кузнецов) с незамысловатым сюжетом смотрелась легко и непринужденно, благодаря хорошему актерскому составу и уникальной ауре Одессы (Вы хотите пить – я не хочу пить – вот вы попробуете мою фаршированную рыбу и захотите пить) и, наверное, могла бы остаться фильмом из категории разового ненавязчивого просмотра, если бы не одно «но».
Многие люди говорят о том, как было бы хорошо, если бы то и другое исполнилось. И на этом вся их инициатива заканчивается. Джонатан Меринг не просто говорит. Он делает что-то. Спустя годы путешествий по миру в поисках необычных мест для катания на скейте, Джонатан воплотил в жизнь свою идею – выпустил книгу о скейтбординге совместно с National Geographic, чем удивил весь мир скейтбординга.
Журнал TransWorld Skateboarding Magazine подготовил интервью с автором книги.
Новость о том, что Марк Гонзалес (Mark Gonzales) едет в Москву облетела русскоязычное скейт- сообщество достаточно быстро.
Марк ехал в Москву не просто так, а, в качестве “гвоздя программы” от adidas skateboarding на выставке Faces & Laces.
Справка для тех, кто вдруг не знает:
Марк “Gonz” Гонзалес — культовый американский скейтер, по праву считающийся родоначальником стрит-скейтбординга, придумавший массу трюков, “вскрывший” кое-какие легендарные споты и достаточно серьезно проявивший себя в скейт-индустрии и сопутствующих видах искусства.
Этим летом, “Скейт-Музей СССР” отпраздновал свое десятилетие. в связи с чем, портал POSHYK.INFO подготовил большой материал и 3-D - обзор экспозиции.
К сожалению, формат портала-первоисточника не смог вместить весь объем материала, в связи с чем, полная версия интервью, взятого Александром Мацкевичем, представлена на нашем сайте.
Наверняка, многие из вас наслышаны о мощнейшей стрит-выставке Faces & Laces, проходящей в столице России и экспанирующей практически, все актуальные направления “дыхания улицы”, в том числе и скейтбординг.
Четыре года назад, мы выставляли там “Скейт-Музей СССР”, в позапрошлом году ее посетил Эрик Костон, а, в этом году “гвоздем” станет один их самых одиозных скейтеров за всю историю мирового скейтбординга!
Не нужно лишних слов и мишуры, в Россию впервые едет «отец» уличного скейтбординга – Марк Гонзалес (Mark Gonzales)!!!
В 2011 году Марк был назван самым влиятельным скейтбордистом во все времена по версии журнала Transworld Skateboarding и по праву считается «отцом» современного уличного скейтбординга.
В рамках FACES&LACES 2015, adidas Skateboarding с гордостью представляют Марка Гонзалеса российской аудитории.